Káva Stúdió

2 éves képzés

A Káva Kulturális Műhely – A Résztvevő Színháza meghirdeti 
4 féléves elméleti és gyakorlati színész-drámatanár képzését, 
a Káva Stúdió keretein belül.

 

A kurzus 2016 szeptemberében indul és 2018 júliusában zárul. A 4 félév alatt a hallgatók 480 órás képzésben részesülnek, melynek során hospitálási programban vehetnek részt, majd színházi nevelési, drámapedagógiai, színházi ismereteket szerezhetnek és közreműködhetnek két résztvevő színházi (komplex színházi nevelési – TIE) előadás elkészítésében. 
Olyan leendő szakemberek alapozó képzése a cél, akik drámatanárként, színészként, kommunikátorként is megállják a helyüket. Ezért a tapasztalatok alapján a Káva Stúdió hét fő területre összpontosít:

 

Önismeret    Partneri attitűd    Társadalmi érzékenység    Kreativitás

Kommunikáció    Színészi munka    Drámatanári munka

 

A fenti célokat a Stúdió ön- és társismereti tréningekkel, társadalomismereti kurzussal, drámapedagógiai kurzussal, történetírási és szerkesztési gyakorlattal, folyamatos improvizációs workshopokkal, résztvevő színházi előadások elkészítése során végzett tervezői és színészi munkával kívánja elérni. Emellett a független társulatok / projektek működtetéséhez szükséges menedzsmenti munkába is betekintést nyerhetnek a Káva Stúdió tagjai.

 

Az elméleti és részben a gyakorlati képzés kéthetenként, pénteki napokon lesz. A hospitálási program, illetve a komplex színházi nevelési előadások tervezési és próbafolyamata speciális időbeosztás szerint történik, előre egyeztetett módon.

 

A Káva Stúdió képzése NEM akkreditált, a képzés végén annak elvégzéséről tanúsítványt adunk.
A képzés díja: 65.000 Ft./félév (részletfizetés lehetséges).
A jelentkezés feltételei: érdeklődő, a szűkebb és tágabb társadalmi környezet problémái iránt nyitott, színészi, színjátszói múlttal rendelkező, 1989.01.01. és 1995.09.01. között született fiatalok jelentkezését várjuk. Minden jelentkezőtől kérünk egy maximum egy oldalas fényképes önéletrajzot és egy maximum egy oldalas motivációs levelet, melyet a jelentkezési lappal együtt kizárólag online kérünk elküldeni! (Meglévő színművész, gyakorlatos színész („színész II”), drámajáték-vezető, drámatanár végzettség előnyt jelenthet!)

 

A Káva Stúdió tagjait többlépcsős felvételi eljárás során választják ki a Káva Kulturális Műhely társulatának tagjai.
Első lépcső/feladat: jelentkezéshez csatolt fényképes önéletrajz és motivációs levél elküldése határidőre. (Az önéletrajz elején kérjük az alapadatokat feltüntetni: név, szül. időpont és helyszín, levelezési cím, mobilszám, e-mail-cím.)
Második lépcső/feladat: az önéletrajz és a motivációs levél alapján kiválasztottak számára személyes beszélgetés megadott időpontban.
Harmadik lépcső/feladat: a személyes beszélgetés alapján kiválasztottak számára részvétel egynapos, gyakorlati workshopon.
Mindezek végén választjuk ki a Káva Stúdió 10-12 tagját.

 

Az írásbeli jelentkezés határideje: 2016. június 30. 
e-mail cím: kavastudio16@gmail.com
A  személyes beszélgetésre 2016. július 18-19-20-án kerül sor (beosztás szerint).
A workshop 2016. július 21-én, valamint július 22-én lesz (beosztás szerint).

 

Képzésvezetők: Gyombolai Gábor, Patonay Anita

 

Budapest, 2016. április 19.

Gyakornoki munka a Kávánál

Magyarország egyik legjelentősebb, 19 éves múltra visszatekintő, hazai és nemzetközi tapasztalatokkal bíró, színházi neveléssel foglalkozó független színházi társulata gyakornoki feladatkörre fiatal munkatársat keres, aki elsősorban a 3 fős menedzsment munkáját segíti. 
Új munkatársunk a Káva napi ügyeinek, pályázatainak, szakmai programjainak adminisztratív támogatása és a beszerzések mellett a szervezeti kapcsolattartásban, kommunikációban vállal jelentős szerepet.
 
Alapkövetelmények a jelölttel szemben:

  • számítógépes felhasználói ismeretek,
  • jó kommunikációs képesség,
  • alkalmazkodási képesség (munkatársakhoz, feladatokhoz) / önállóság,
  • menedzsment / szervezés iránti érdeklődés,
  • a színház és a drámapedagógia területei iránti érdeklődés.

 

Előnyt jelent,

  • ha a jelölt kihívásnak tartja a meghirdetett feladatkört / a Káva munkájának ismerete,
  • fotós / videós jártasság,
  • képszerkesztési, grafikai munkák elkészítésében való jártasság, a Photoshop ismerete,
  • jogosítvány,
  • angol nyelvtudás.

 

Amit kínálunk:

  • kreatív, mozgalmas társulati lét,
  • betekintés a színházi nevelési előadások és egyéb drámás programok létrejöttébe és működésébe, 
  • betekintés a színházmanagement világába,
  • megbecsülés, részvétel a Káva társulati programjain.

 

Egyszerűen szólva: egy kíváncsi és lelkes fiatalt keresünk, aki szeretne tőlünk tanulni, cserébe megkönnyíti számunkra a napi rutint.

Munkaidő: heti 30 óra (rugalmas beosztásban)

Időtartam: 2016. szept. 1.- az évad végéig
A jelentkezés kötelező mellékletei:

  • önéletrajz
  • “miért akarok hozzátok menni?” - max. egy A/4-es oldal
  •  egy fotó (akárhonnan szerzett), ami szerinted passzol a Káva munkájához

Fizetés: gyakornoki díjazással vagy ösztöndíjjal (tehát nem ingyenes munkát várunk).
 
Jelentkezni 2016. május 22-ig lehet a kavaszinhaz@gmail.com címre küldött e-mailen keresztül.
A kiválasztott jelölteket személyes beszélgetésre hívjuk.

Fórum '16

színházi nevelési szakmai találkozó

2016. május 20. péntek

 

10.00-13.00
Hevesi Sándor Színház - Tantermi Deszka (Zalaegerszeg)
PETER című osztálytermi színházi nevelési előadás 11-12. osztályos fiatalokkal

„Pán Peter félig emberfiú, félig tündérfiú. Nem akar felnőtté válni. Tud repülni, Seholországban él, ahol a gyerekek nem nőnek fel soha.”
A Peter egy 21. századi Pán Péter-történet. Felnőtt egy generáció (Y), amelynek rettenetesen bizonytalan a jövőképe, és felnövekvőben van egy másik (Z generáció), amelynek fiataljai pár éven belül hasonló helyzetben fogják találni magukat. Ezek az „Én-generációk”. Számos Y generációs fiatal ódzkodik a felnőttséggel együtt járó kötelességektől, a munkavállalástól, a felelősségvállalástól. Kerülik az elköteleződést, és a gyermeki örömeket részesítik előnyben. Ők a hunédzserek, akik inkább bennragadnak a mamahotel komfortos fogságában. Ez tipikus európai jelenség 2015-ben. Kapunyitási pánik, Pán Péter-szindróma. Kik tehetnek erről? A fiatalok? A szüleik? A fogyasztó- és élményközpontú jelenre koncentráló és egyben infantilizáló média- és reklámipar? Ezekről a kérdésekről szeretnénk a diákokkal közösen gondolkodni. 

Alkotók:

A szövegkönyvet írta: Madák Zsuzsanna

Színházi nevelési konzulensek: Bethlenfalvy Ádám, Cziboly Ádám (Insite Drama)

Peter szerepében: Mihályi Péter

Rendező asszisztens: Pete Zsuzsanna

Rendező, foglalkozásvezető: Madák Zsuzsanna 

 

13.30-14.30
Hol tartunk most? - szakmai beszélgetés a Peter kapcsán


15.00-17.15
Káva Kulturális Műhely
Apró hősök című résztvevő színházi előadás 3-4. osztályos fiatalokkal

Az „Apró hősök” című előadás a 9-10 éves korosztályt szólítja meg, egy kortárs francia regény szereplőit, világát felhasználva, ám új minőséget teremtve. A program során bábszínházi előadást és az előadásba „ékelt”, azzal szoros dramaturgiai egységet alkotó interaktív részt nézhetnek – játszhatnak - élhetnek végig a részt vevő gyerekek. 
Történetünk hőseinek a játék során több kihívással is meg kell küzdeniük, végül pedig a legfőbb gonoszt - Furkó Dömét - is le kell győzniük. Ez már csak a részt vevő gyerekek gondolatai, véleménye, valódi, aktív részvétele segítségével lehetséges. 

Alkotók:
Színész-drámatanárok: Bori Viktor, Gyombolai Gábor, Milák Melinda, Patonay Anita
Báb- és látványtervezők, kivitelezők: Csíki Virág, Firnigel Kristóf, Paráda Zsolt
Szövegkönyv: Perényi Balázs
Zene: Kovács Áron Ádám
Dramaturg: Somogyi Tamás
Rendező: Perényi Balázs
Szakmai programvezető: Gyombolai Gábor


17.30-18.30
Hol tartunk most? - szakmai beszélgetés az Apró hősök kapcsán

 

19.00- 20.15. 
Az InSite Drama és a Kerekasztal Színházi Nevelési Központ koprodukciójában
Az óriás ölelése című komplex színházi nevelési előadás a fórum16 résztvevőivel

A vég nélkül zabáló, falánk óriás mindent feneketlen bendőjébe töm. A szegény emberek éheznek. Jancsi nekivág a sötét, ijesztő erdőnek, hogy síró kistestvére és éhező családja számára találjon ennivalót...

A program a legfiatalabb korosztálynak szól, ebben a kategóriában a legelsők között Magyarországon. A történet a fogyasztásról, a társadalomról és a környezetről, a környezet védelméről gondolkodtat mesei keretben, játékos formában.

Alkotók:
Írta: Chris Cooper
Fordította: Hajós Zsuzsa
Színész-drámatanárok: Bethlenfalvy Ádám, Nyári Arnold
Rendező, díszlet- és jelmeztervező: Ceri Towsend


20.30-21.30 
Hol tartunk most? - szakmai beszélgetés Az óriás ölelése kapcsán


2016. május 21. szombat

 

10.00-12.15
Debreceni Csokonai Nemzeti Színház - Csokonai Ifjúsági Program (CSIP)
Verona, 1301 című osztálytermi komplex színházi nevelési előadás 10-11. osztályos fiatalokkal

„Mi a név? Mit rózsának hivunk, / Bárhogy nevezzük, éppoly illatos. / Ha Rómeót nem hívják Rómeónak, / Szakasztott oly tökéletes marad / Akármi néven…” – dühöng tehetetlenségében Júlia az erkélyen. A tizenhárom éves lány most tapasztalja meg a generációkon keresztül hagyományozott gyűlölet képtelenségét. Hiszen neve miatt gyűlölnie kellene azt a fiút, akibe pár órája beleszeretett. A fiatalok képtelenek elfogadni a családjaik által támasztott normát. Nem akarják gyűlölni, akit gyűlölniük kellene, és nem akarják összekötni az életüket azzal, akit nem szeretnek. „Amikor egy tragédiában úgy dönt valaki, hogy meghal, akkor az emberség mellett dönt. (...) A tragikus hős nem tud kompromisszumot kötni az embertelenséggel – elképzelhetetlen lenne, hogy Antigoné meggondolja magát, vagy Oidipusz vállat vonva úgy dönt, hogy mégsem vakítja meg magát” – fogalmaz Edward Bond, angol drámaíró, kortárs színházi gondolkodó. Rómeó és Júlia sem dönthet másként, hiszen elfogadhatatlannak tartják azt a világot, amelyben kénytelenek volnának tovább élni. Amely világban nem dönthetnek szabadon, amely világot alapvetően meghatározzák az érdekkapcsolatok, és amely világban egy másik társadalmi csoporttal – másik családdal – szembeni gyűlölet meghatározza a hétköznapokat. Ők az emberség mellett döntöttek. 
Osztálytermi színházi nevelési előadásunk célja, hogy a drámában kibontakozó konfliktusok miértjén gondolkozzunk a résztvevő diákokkal, hogy a színház nyelvén keresztül körüljárjuk azokat a krízishelyzeteket, amelyeket végigélnek történetünk szereplői.

Az előadás által megközelíteni kívánt téma: miért és miként szól bele a fiatalok életébe a felnőttek világa?

Alkotók:
A szövegkönyvet Shakespeare Rómeó és Júliája nyomán írta: Madák Zsuzsanna
Színházi nevelési konzulensek: Cziboly Ádám, Bethlenfalvy Ádám (InSite Drama)
Játsszák: Kiss Gergely Máté, Edelényi Vivien, Vranyecz Artúr
Foglalkozásvezető: Gemza Melinda
Rendező: Madák Zsuzsanna

 

12.30-13.30 
Hol tartunk most? - szakmai beszélgetés a Verona, 1301 kapcsán

 

14.15-16.15. 
Hol tartunk most? - szakmai beszélgetés a színházi nevelés és a bábművészet kapcsolatáról Láposi Terkával és Végvári Vikivel. A bábról való közös gondolkodást Tatai Zsolt bábszínész segíti.

 

16.30- 18.00 
Nemzeti Táncszínház – Közép-Európa Táncszínház – Káva Kulturális Műhely 
Horda2 című tánc/színházi-nevelési előadásról készített film vetítése

Horda2, mint módszer
2014 januárjában újabb, művészetet és pedagógiát ötvöző előrelépés történt a Nemzeti Táncszínház életében, amikor együttműködésben a Káva Kulturális Műhely és a Közép-Európa Táncszínház alkotóival, megszületett a legelső tánc/színházi nevelési előadás.
A Horda2 olyan formabontó előadás, ahol a színházi nevelés hagyományos szó-központúsága a táncszínházi formanyelvvel találkozik.

Alkotók:
Táncosok: Hargitai Mariann, Horváth Adrienn, Kun Attila, Mádi László, Jakab Zsanett
Színész-drámatanárok: Kardos János, Takács Gábor
Dramaturg: Róbert Júlia
Koreográfus: Kun Attila


18.15-20.15
Táncos workshop Kun Attilával, a KET művészeti vezetőjével

Kun Attila – Testképzés Cunningham alapokon
Kun Attila a londoni Rambert Dance Company-nál és a svájci Ballet Baselnél eltöltött évek során szerzett ismereteket használja és adja tovább kurzusán. A fizikai állóképességet és a technikai tudást fejlesztve a test és a testet irányító szellem kapcsolata erősödik óráin. A megszerzett (klasszikus és Cunningham) szakmai tudás esszenciáját fordítja át a nem professzionális táncosoknak szánt órába. Célja a testkultúra fejlesztése, koordinált mozgás – azaz a tánc – által. Hiszen a tánc az egyetlen olyan mozgásforma, mely egyszerre hat a testre, a szellemre és a lélekre egyaránt. Az óra légzésgyakorlatokkal indul, majd a testrészekre koncentráló bemelegítő, illetve a térirányokra fölépített gyakorlatok következnek. Végül közös, interaktív játékkal zárul.
Az óra előképzettséget és próbaruhát nem igényel!


20.30-21.30. 
Hol tartunk most? - szakmai beszélgetés a Horda2 film kapcsán

 

21.30-tól táncos parti

Bemutatkozás

Káva Kulturális Műhely

A mi színházunk ebben az évadban lett 19 éves. Olyan fórumként látjuk és láttatjuk magunkat, ahol a munkában, játékban résztvevők (színészek, nézők, kutatók, drámatanárok, dramaturgok, rendezők) azt kutatják, hogy mit jelent embernek lenni a jelen társadalmában, mi a viszonyunk az általunk felvetett emberi, erkölcsi, társdalmi kérdésekhez és problémákhoz.

 

„Az ember nem pusztán létrehozza a színházat, hanem ő maga a színház.” (Augusto Boal) 

 

A Káva magas szakmai színvonalon, elismerten működő, hazai és nemzetközi programokat bonyolító színházi és drámapedagógiai műhely. Fő tevékenységünk színházi nevelési (Theatre in Education – TIE) előadások készítése és rendszeres megvalósítása általános és középiskolai csoportoknak, ugyanakkor elkötelezettek vagyunk drámaprogramok és hosszabb távú drámaprojektek megvalósításában is.

Az ország különböző pontjain főként 7-18 éves, sok esetben hátrányos helyzetű gyerekek és fiatalok csoportjaival dolgozunk, de kísérleti előadásokat felnőttek számára is létrehozunk. Programjaink során magas esztétikai minőségre és a tanulási formák komplex alkalmazására törekszünk.

Nagy hangsúlyt fektetünk a hazai és a nemzetközi szakmai együttműködésekre és a disszeminációra: könyveket és filmeket adunk ki a munkánkról, workshopokat, képzéseket, konferenciákat is szervezünk a bennünket érintő témákban.

 

Társulatunk 1994-ben kezdte munkáját, 1997 őszétől vált teljesen önállóvá. Munkatársaink Magyarország legtapasztaltabb szakemberei közé tartoznak a dráma, a színházi nevelés és a civil menedzsment területén.

 

Az általunk alkalmazott módszeregyüttes A Résztvevő Színháza (ARS) kifejezéssel írható le. Munkánkra társadalmi beavatkozások sorozataként tekintünk.

 

TÁMOGATÓINK és PARTNEREINK